持論を展開。ただし持論である。もじろん間違いもあるかも。
準備不足ですが、一曲目。なんせさっき考えた企画。

スプリングマーチ

変ロ長調であるが、メジャーセブンス、副三和音などを使っている。低音は和音に当てはめるより、属音の通奏と考えるべきか。全体にスパッと決まる和音がなく、微妙な感じである。Ａの３小節目からのユーフォニウムのＣ、Ｂ、Ａ、Ｇのようにファミリーコードを使い、ちょっと変化を出しているところが多い。また曲全体を通し倚音が多くなめらかにまとまっている。Ｂの２小節めは、ナポリの２度ととってもいいのではないか。ＬiｋｅＳｏｌｏの表記ははじめて見るが、ＬｉｋｅａＳｏｌｏが正しいのかどうかは、私の乏しい英語の知識ではわからない。Ｓｏｌｏで吹くのは反則なのだろうか。Ｄの３小節目はナポリのようである。Ｅの２小節前も同様。Ｅは倚音の連続で、４の和音の倚音もありメジャーセブンスは好みとも合うのであろう。Ｆ前もナポリ。Ｇは一瞬転調し変ロ長調になる。Ｈのオブリガートが小気味よく、グリッサンドの先が３度できれいである。Ｉの４小節前、下属調に転調。Ａフラット、Ｃ、Ｆマイナーアド４（とでもいうのだろうか）、Ｆマイナー、Ｄディミニッシュ１１、Ｄフラット７となるのか？ほとんど横の流れで、コードネームを付けなくてもいいかもしれない。Ｉにむけてのナポリにはなっているが。あとは和音分析はやめます。最後は律義に原調に戻って終わる。いわゆるドミソの和音などとはっきりしてる小節は、かなり少ないのではないだろうか。この年の４番もメジャーセブンスが多い。佼成ウインドオーケストラの某氏に「課題曲に入選させるにはどうしたらいいんですか」と聞いたときに「奇抜なもの」と即答されたことを思い出す。
春はひとひねり。

北海の大漁歌

なんと、第二回は古いですなあ。岩河氏の、爽快な所がよく出ていると思うこの曲は、ソーラン節をモチーフにしていることで知られている。最初の８小節は、６小節目にイーフラットマイナーがあるが、普通である。９小節目から長３度下に転調する。専門用語でいうと、下属調の下属調の下属調の下属調？それも２小節で終わり、変ロ長調に戻る。そして全国のホルン奏者を悩ませたであろう、ハイデーがでる。Aからはそうらん節である。和音がほぼビーフラットとジーマイナーとシーマイナーの３つではないたろうか。クラ対トランペット、トロンボーン対ユーフォニウムの感じが有る。主旋律は４度と３度がうまくかみ合ってて、３番も動きが楽しめる。さてDであるが、無理に和音の名前を付けると、、スプリングマーチのように収集つかなくなってしまうので止める。Eは変ロ短調である。低音に旋律が移るが木管は倚音の処理がきちんとされているが、金管はされていない。強烈なエフの和音のあと、F悲しみに入る。エフフラッテドフィフスセブンスである。３小節目からはファミリーコードが続く。単に単調にしただけのトランペットがやけにさびしい。オーボエソロが入るが、その３小節目はおそらく、エスマイナー、シーセブンスの根音省略形であるが、１拍めから３拍目にかけて平行長７度である。私などが大作曲家に意見するのは、はなはだ恥ずかしいが。多分一瞬のしかも倚音なので許されるんでしょう。そのすぐ後のフルートソロも同じであろう。もどって、最後はエキサイティングである。私は地元の吹奏楽団で２回吹いた事があるが、一回目はトランペットで２回目はチューバでした。演奏会のオープニングでこの曲をするのはすごいと思った。吹いてて楽しい曲だと思う。このころは課題曲の解説も英語のが載ってた。古き良き時代って感じですね。
豪快さと丁寧さ。

９９年度課題曲一人よがり分析

今年の課題曲があったので、ちょっと分析したくなった（３月２日）。聴いてみて、いわゆるスーザ型のマーチ（ab形式）ばかりで、サンライズマーチのような古典的なaba形式のマーチが無いことと、あとはすべての課題曲にリタルダンドがあり、一時的にテンポが変わるところがあることの気がついた。まさに演奏会形式のマーチというべきで、実用的ではない。行進のときはリタルダンドをとればいいだけでしょ、というなかれ。それならなぜ楽譜にリタルダンドがかいてあるのだ？まあ、コンクールの課題曲なのだからそれはそれでいいのだが、なにか、吹奏楽全体の発展より、社団法人の発展を願っているといえば言い過ぎか。また、課題曲の応募条件である「中学生が、うんたらかんたら」という、つまり「やさしい曲」という点で（ちょっと語弊があると思うが）問題があるのではないか。 まあ、ことしはマーチの年なので昨年ほどではないが、応募条件と作品のギャップには毎年驚かされる。かといって、難易度の高い曲だけにするわけにもいかず。。。これからのかだいであろう。かだいきょくだけに。。。委嘱作品が比較的難易度の高い作品になるためであろうか。でも、課題曲に応募しようと作曲の真似事していて、ここはこうしたいのにと思っても、実際数校の中学校に教えに行った身からすると「こんなのは中学生できないよな」と却下になってしまうこともある。それなのに課題曲を見てみるとそういう高度なフレーズがたくさんある。これでは「書いたもん勝ち」である。おかしいのではないか。

マーチ・グリーン・フォレスト

三回目は、９９年度課題曲。しかもさっき初めて聴いたばかり。グリーンフォレストですか。杜の都仙台って感じですね。いきなりトゥッティーでびっくりしました。３小節目の４拍目はナポリですか。４小節目がサスフォーで意表を突かれる感じ。Aからメローディーが始まるが、トロンボーンの裏打ちの間を擦り抜ける感じで感心した。Bのトロンボーンがさっきと違うのはオブリガートと重ならないようにでしょう。Bの５小節目は渡会さんも好きな（？）ドッペルドミナントの根音省略セブンスです。師弟で似るのでしょうか。Cは約束の低音メロディーです。Bのようにぱっと聴きマーチじゃない曲でない場合、つまり一見奇をてらっていても「マーチ」は低音メロディーの存在から抜け出せないのでしょうか。エスドゥアのようであうまでベードゥアな感じです。お、３の足す。ということは次は６か。と当たり。別の課題曲とつなげられそうなブリッジにはマーチにしては珍しい、くっかけの（方言じゃないですよね）１６分音符がある。Eの８小節目には課題曲にしてはかなり珍しいデードゥアの音階が出てくる。これは「３の足す」で次は６すなわち短調。Eの２小節前は悩んだが、３の５のセブンスでしょう。つまりEの１小節前の３の足す和音（ベー読みでミ、ソシャープ、シ）に向かうドミナント（シ、レシャープ、ファシャープ、ラ）の低音シが倚音としてドのなっている、と。この場合３小節目の頭はレとしか仕様が無いんでしょう。ぶつかるけど。たぶん内藤先生も悩んだに違いない（勝手な推測）。一度だけ話しをしただけなのにMくんの「元気かなあ」状態。Eのトランペット２番３番を見て「フェリスタス」を思い出すのは私だけでしょうか。Fの２小節前はトリオです。トリオともかいてないし、練習記号（AとかBとか）もふってないのはいかがと思いますが、大先生に恐れ多い。わたしは基本的に臨時記号のシャープはさらに半音上に上がるためのもの、フラットは逆、と思ってますが。Gの３小節前にまた根音省略のセブンス発見。小躍りする。和音分析ばっかりしててもしょうがないので省略。Hからはあることで課題曲マニアにはたまらないインヴェンション７番風の伴奏である。Hの９小節目のピウフォルテは誤解を与えるかもしれないが、覚えるいい機会だと思う。「フインランディア」にありました。CONMOTOの前には二小節連続でディミニッシュセブンスがある。ところでCONMOTOからって、CDではアッチェレしてますか。Iの３小節前からアレグロで、そのままIに突っ込んでるように聴こえるんですけど。終わり４小節間はこの曲が凝縮されていてとてもいい。メロディーだけフォルテのままというアイディアがいい。サスペンデッドシンバルは余韻を考えてフォルテピアノじゃないのがまたいい。ところでCDのFからのトライアングルのオープンとクローズがはっきりしてないのってなぜでしょう。もちろんこのすばらし演奏の評価が落ちるわけではないが。。。

職人の技。

レイディアント・マーチ

課題曲の２番です。この曲は和音分析しても無意味なので、特徴を書いていこうと思う。まず、この曲は平均律で書かれてます。これは、８小節目の１番トランペットがツェスで、トロンボーンがハーなのからわかります。そして、ひびきとして、３音欠如（空５度）とアドナインス（ド、レ、ソ）の形が多い。要所要所に出てくる。あと、この作曲者はどちらかというと、吹奏楽の経験はあまり無いのかも知れない。解説に｛「吹奏楽」という楽器編成の持つ魅力は｝と書いてある。このようなことは吹奏楽オンリーの作曲家は書かないだろう。また、チューバの音が低いことがある。楽器の音域内だが、オクターブで重ねてあったりする。そして、クラリネットの最高音が低い。最初に高いエスがあるが、あとは現代作曲家としては結構低い。そして、その上にフルートピッコロ、エスクラ等がなっている。書き方として、はじめにコンデンススコアに、上も下も音域ぎりぎりまでかいて、それを楽器ごとに高さで割っていったような印象を受ける。これはオーケストラ作曲家の「スケッチ」をしてから書くという手法ではないだろうか。また、弦バスにボウイングの指示までしてあることからもそう考えられる。ついでにいうなら、 調合を書かずにすべて臨時記号なのもあやしい。さらにパーカス４はオプションなのに独立した動きがかなりある。これはたぶんグロッケンなど鍵盤類にたまにある、省略の応用なのだろうが、はげしすぎる。ｆｆｐからデクレッシェンドは初めて見た。pocoaccentoというのも始めて見た。グロッケンシューピールのlegatoって難しい。。。あと、シロホンって２回書いてあるのだが、なにか特別な意味があるのだろうか。

オーケストラで聴いてみたい。

行進曲「エンブレムズ」

課題曲の３番です。基本的に特に難しい和音はありません。しかし途中に６/８が入っていて、ちょっとしたアクセントになっています。その部分は調といい、リズムといい、新Cメドレーを作るなら使えそうです。ちょっとぼかしていう。０００に似ているとは云いたくない。さて、この曲はトゥッティーが多い。Aからなんか、楽譜を見ると、８９年の野庭高を思い出してしまう。１かぎの２小節前からは最初の変奏が出てきて面白い。で、１かぎは２番３番トランペットにソロがあってとてもいいことだと思う。楽器の音域の特性を良く知っている人だとおもう。Fの８小節目には久しぶりにみたダブルフラット。きちんとした臨時記号の使い方がしてあって気持ちいい。ただ、もろにぶつかっているが。Fの前は打楽器にちょっとした指示がしてある。でも、Fの４小節前はぶつけすぎではなかろうか。一瞬だからいいか。こういう、横の流れを重視した人みたいです。Fからはトランペットに声部交換があります。おんなじようなことをしているクラはなぜ交換しないのでしょう。終わりの１ かぎの２小節前はセブンスなのに６の倚音がある。こういう使い方もあるんですね。ぶつかるが。小編成中学生が演奏できるという点ではいろいろな配慮があっていいと思う。からみあうトランペットは是非３本欲しいところだが。CDで打楽器は楽譜に書いてある以上に強弱がはっきりしています。聞こえないとこまである。。。

４の丸がいとおかし

行進曲「Ｋ点を越えて」

ひさしぶりのエフドゥアのマーチ？ちょとと思い出してみると、アップルマーチ以来ではなかろうか。マーチのフラット系への開発は進んだが、シャープ系はなかなか行かない。部分的になら９２年のクロスバイマーチまで行かないとない。ツェードゥア。なんだとーふざけたことを云うなといっても、ベーで考えて下さい。さて、２小節目にいきなりわかんない和音が出てきた。何という！３にもあったがこういう、へんな和音（？）を使う傾向はスプリングマーチからではないだろうか。メジャーセブンスなんかはアップルマーチなどにも多用されていたが。Bの２小節前はフラッテドナインスですね。いいね。Cは低音のメロディーだが、途中からチューバは高音と同じ刻みである。これは珍しい。Dからのオブリガートが、さっきと違っている。しかしトゥティーが好きな人だ。和音付けられんのか、といいたくなる。渡会さんの得意技「同じメロディーで２回目は和音が違う」マーチなど面白いと思う。トリオに「trio」と書いてあって良い。以前教えに行った中学校で、「分からない言葉は調べといてね」といってたら、マーチの中間部に「３重奏」と書いてあったのにはまいった。トリオ、なんといっていいか。和音構成外音がほとんど無い。冒頭の和音を書いた人と一緒とは思えない。Fあたりのワンポイントのエーフラットの和音はなんだ？あ、９小節目をエフドゥアと見てのフラットなのね。でも間に５が入ってくるので厄介になる。７の丸、５、４じゃDS進行（和声上の基本的な禁止事項）じゃないか。こまる。マリーンシティにもあったが。じゃ、Gの２小節前はなに？導音の否定か？Gからは長３度転調を３回して戻ってくる。面白い。H２小節目は５、４、４の丸、というこれまたびっくりする進行。近頃の歌謡曲のようです。というより、「贈る言葉」の最後にあった気がする。Iの４小節前なんかを見ると、１転で上声に３音を使ってないし、当然わたしなんかよりスキルもあるだろうになぜ？特に、Iの３小節前からはもうわからん。しかしIからはそういうのが一切無い。かっこいいぜとなる。が、？な処はある。

偉い人なんだよね？